Les Harpes Camac ont le plaisir d’annoncer la nouvelle saison des concerts en ligne : « Les jeudis de la harpe, saison IV » !
Nos concerts en ligne sont d’abord nés de la nécessité, voire de l’urgence. Nous avons conçu la première saison en moins d’une semaine, immédiatement après la fermeture de l’Espace Camac. Cependant, nous avons rapidement découvert que ces récitals en ligne de grande qualité ne se contentaient pas de répondre à la pandémie, ils la transcendaient d’une certaine manière. Les récitals de harpe sont devenus accessibles à des publics et à des régions géographiques qui n’auraient normalement jamais eu la chance de les entendre, ou qui ont besoin de formats plus courts ou différents pour le faire.
Les salles de concert sont à nouveau ouvertes, et nous en profitons au maximum. Nous continuons à développer notre partenariat avec J. Hanck Production, mais cette fois nous tournerons dans la magnifique Salle Colonne à Paris. Pour vous y transporter virtuellement, il suffit de cliquer sur CamacHarpsOfficial sur Youtube, chaque jeudi à 19h30.
Cette 4e série des Jeudis de la Harpe se termine en beauté avec un jeune duo de trad moderne, originaire de notre région de Bretagne.
Klervi Rouyer (harpe celtique) et Malo Le Gall (flûte en bois) pratiquent la musique traditionnelle bretonne depuis leur plus jeune âge : Klervi a commencé la harpe à l’âge de 5 ans, tandis que Malo a débuté son parcours musical avec la cornemuse au sein d’un bagad du Finistère nord. Tous deux ont suivi une scolarité en breton au sein des écoles Diwan, ainsi que des études de musique au Conservatoire de Brest. Leur duo est régulièrement invité à se produire lors de festivals de musique folklorique en Bretagne et au-delà.
Klervi, aujourd’hui étudiante en musique traditionnelle à Rennes, a remporté le premier prix de notre concours « Dasson an Delenn » lors de la dernière édition en 2019 (retrouvez l’article à ce sujet ici sur le blog Camac).
Au programme : compositions originales, trad irlandais et breton, en solo et en duo, de Klervi et Malo. Vous allez adorer !
Lors du Jeudi de la Harpe de cette semaine, nous aurons le plaisir de vous proposer pour la toute première fois un concerto pour harpe ! Claudia Lamanna interprétera le magnifique Concerto pour harpe en mi bémol majeur Op.74 de Glière, et sera accompagnée au piano par Roberto Corlianò.
Le Concerto de Glière n’a pas besoin d’être présenté aux harpistes classiques, car il est l’un des plus importants de notre répertoire. D’origine belge, Reinhold Glière est né en Ukraine et a ensuite occupé des postes d’enseignant à Kiev et à Moscou. À partir de 1920, il s’installe définitivement en Russie. Sa musique se caractérise par des formes classiques, des timbres romantiques et de forts accents musicaux russes.
Nous sommes impatients de vous retrouver pour ce beau moment musical. Rejoignez-nous sur les ondes de YouTube, ce jeudi à 19h30.
Bonne et heureuse année ! L’équipe Camac vous présente ses meilleurs vœux pour 2022, qu’elle nous apporte à tous joie, succès et santé.
Nous avons le plaisir d’accueillir la harpiste et chanteuse Pia Salvia, accompagnée de son mari le percussionniste Noam Israeli.
Les voici de retour sur une scène Camac, après leur merveilleux concert lors de notre récent festival à Nice. Nous attendons avec impatience les extraits du dernier album de Pia, « Blissful Sigh », ainsi que de ses belles reprises de Bill Withers, Richard Rodgers, Charles Aznavour… et Britney Spears !
Le 16 décembre prochain marque notre dernier concert en ligne pour l’année 2021 (ils se poursuivront l’année prochaine !). C’est une fin d’année magnifique, puisque Anneleen Lenaerts donne un récital solo.
Anneleen n’a pas vraiment besoin d’être présentée. Harpiste solo de l’Orchestre philharmonique de Vienne et l’une des concertistes les plus célèbres au monde, elle a remporté pas moins de 23 prix internationaux au début de sa carrière.
Anneleen est l’une des artistes exclusives du label Warner Classics, et son programme sera entièrement consacré à son dernier album, « Vienna Stories ». Toutes les transcriptions et compositions personnelles d’Anneleen évoquent à la perfection l’univers de l’opéra et de l’orchestre symphonique, si caractéristique de Vienne. Si, en tant que harpiste, vous avez envie de jouer la musique que vous entendrez, encore une bonne nouvelle : Anneleen a récemment débuté une collection de partitions publié par Universal Edition.
Fondé en 2007, l’Atlantic Harp Duo est né d’une amitié partagée et d’un amour de la harpe. Marta Power et Elizabeth Jaxon se sont rencontrées pendant leurs études de harpe à Paris et jouent ensemble depuis lors. Toutes deux originaires de la région des Grands Lacs aux États-Unis, elles ont fait leur vie en France et aux Pays-Bas.
Au programme de ce jeudi : leur arrangement de la suite « Ma mère l’Oye » de Maurice Ravel, dont nous trouvons qu’il fait merveille à deux harpes !
Marta et Elizabeth poursuivront avec deux œuvres originales, toutes deux de Caroline Lizotte. Il s’agit de Raga Op. 41 pour deux harpes et percussion, et de Stellae Saltantem Op. 49 pour harpe acoustique et harpe amplifiée.
Stellae Saltantem a été commandée par l’Atlantic Harp Duo pour son programme Ariadne Rediviva (« Ariane Racontée »), inspiré dela mythologie grecque.
Caroline Lizotte écrit : « Stellae Saltantem raconte la fin de la vie mortelle d’Ariane. Son époux Bacchus (un dieu immortel), voulant célébrer leur amour, lance dans le firmament la couronne nuptiale d’Ariane qui se transforme en constellation (Corona Borealis – La couronne boréale), immortalisant Ariane dans les cieux. Ce récit m’avait inspiré pour le titre de la pièce en latin, « Stellae Saltantem », qui signifie en français les étoiles dansantes. »
Evelyn Huber est l’une des harpistes de jazz les plus connues d’Allemagne. Elle a reçu le prix de la culture de Bavière, a été plusieurs fois lauréate de la catégorie jazz de l’industrie phonographique allemande et, en tant qu’ancien membre du groupe Quadro Neuvo, a été distinguée du « Live Act of the Year » aux German Music Awards en 2010 et 2011.
Le 2 décembre à 19h30, Evelyn Huber interprétera des standards, quelques compositions personnelles, et de nombreux morceaux tirés de son dernier album, « Calm ».
« Calm est une histoire de musique », explique Evelyn. « Vous pouvez fermer les yeux et vous immerger dans la musique. Je voulais aussi évoquer la recherche de moyens paisibles d’adoucir le temps. C’était l’idée. »
Léo Doumène (harpe), Marie Laforge (flûte) et Raphaël Pagnon (alto) sont des amis de longue date qui se sont rencontrés lors de leurs études au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Ils sont maintenant tous membres de l’orchestre de chambre Appassionato, un ensemble dynamique à géométrie variable basé à Paris.
La Sonate en trio de Claude Debussy est une œuvre tardive (1915). Elle fait partie d’un cycle prévu de 6 pièces d’après la forme sonate baroque française : « Rien ne peut excuser d’avoir à ce point oublié la tradition inscrite dans l’oeuvre de Rameau, remplie de trouvailles géniales presque uniques.», écrivait le compositeur. L’hommage est éclairé par la Première Guerre mondiale et la santé déclinante de Debussy.
Dès la « Pastorale » d’ouverture, la délicatesse et la clarté des textures baroques françaises sont évidentes, ainsi qu’une qualité mélancolique qui s’intensifie dans le fa mineur plaintif du deuxième mouvement, « Interlude » dans un lent Tempo di Minuetto. Le troisième mouvement commence par des rythmes puissants à la harpe, évocateurs de la musique javanaise gamelan qui a tant inspiré le compositeur de 27 ans lors de l’Exposition universelle de Paris en 1889. Le finale oscille entre des motifs pensifs et poétiques et des passages sauvages et quasi-ritualistes. « Je ne sais pas si l’on doit en rire ou en pleurer, ou les deux ? », écrivit Debussy.
And Then I Knew ‘Twas Wind, de Toru Takemitsu, est également une œuvre tardive, écrite quatre ans avant la mort du compositeur. Elle s’inspire du poème d’Emily Dickinson « Like Rain it sounded till it curved ».
Takemitsu a écrit que sa pièce « a pour sujet les signes du vent dans le monde naturel et de l’âme, ou de l’esprit inconscient (que nous pourrions même l’appeler “rêve”), qui continuent à souffler, comme le vent, invisiblement, à travers la conscience humaine ».
Nous collaborons régulièrement avec Ben Creighton Griffiths ; nous aimons sa créativité et sa grande maîtrise, son jazz manouche et ses fameux « one man band ». Ben s’est produit pour nous dans sa ville natale de Cardiff, mais aussi beaucoup plus largement : une tournée aux Pays-Bas, plusieurs fois en Espagne, en Hongrie, à Zagreb, à Prague et au Cambridge Jazz Festival. Si vous ne connaissez pas encore sa musique, Ben a sa propre chaîne YouTube : regardez ses pièces fusion, sa série de standards, ses collections pop et jazz manouche, etc.
Nous sommes ravis que Ben ait traversé la Manche depuis Cardiff pour nous rejoindre à Paris, où il interprétera de nombreux morceaux de son dernier album – La Vie en Rose !
Ce jeudi 11 novembre à 19h30 sur YouTube, nous retrouverons le répertoire classique, entre les mains talentueuses de la jeune harpiste belge Mathilde Wauters. Mathilde est lauréate de plusieurs concours nationaux et internationaux, dont le concours Godefroid, Harpegio ou encore Belfius Classics. En 2013, elle remporte le premier prix à l’unanimité du Concours International de harpe Martine Géliot. Lors du 11e USA International Harp Competition de Bloomington, elle remporte le troisième prix ainsi que le prix spécial pour la meilleure interprétation du Concierto de Aranjuez, joué en finale du concours.
Au cours de cette demi-heure musicale à ne pas manquer, Mathilde interprétera des œuvres virtuoses de De Falla, Attahir et Zabel.
Née à Dublin, Janet Harbison est aussi experte dans l’art de la musique traditionnelle irlandaise que classique – et elle est l’inspiratrice de la harpe celtique de style irlandais créée pour elle par Camac : la « Janet » !
